《写生珍禽图》现藏于北京故宫博物院 黄筌（五代）
提及五代花鸟画家，当首推黄筌与徐熙两位大家。黄筌17岁便进入翰林图画院，长期在宫廷中供职，擅长描绘各种珍禽异卉，画法工致浓丽，勾勒精细，几乎不见笔迹，时称“黄家富贵”，与画风野逸的徐熙并称为“徐黄”，被认为是中国花鸟画史上开宗立派的大师。
黄筌留存至今的作品极少，此幅《写生珍禽图》是目前较为公认的画家真迹。画中共绘动物24只，品种达19种之多，各有名目，各不相混。鸟虫大小相间，错落有致，毫无杂乱无章之感，别具一格。
此画在造型上极尽惟妙惟肖之功，画家先以细线勾勒轮廓，然后施以色彩，层层渲染，刻画精微，栩栩如生。画面正中偏下处，蜜蜂结构准确精到，在薄而细长的翅膀中，以淡墨勾勒出脉络，使得双翅极富质感。在头部淡线条中，又以浓墨描绘眼睛与嘴，有画龙点睛之功，并与腹部一节节的深色墨线相呼应，墨色层次变化丰富而生动，可见作者对于生活仔细观察的深厚功力。
五代至宋初的工笔花鸟画，多是对景写生，再现自然界中某一真实场景。而在这幅写生画稿中，展翅的鸟雀、飞舞的蜜蜂、蓄势的草蜢、爬行的乌龟等动物，由于习性不同，在自然界中很难同时出现，可画家却将它们描绘在同一画面之中，显示出与众不同的创作方式。细审此画，便会发现画幅左下角有一行小字“付子居宝习”，居宝即黄筌次子黄居宝，可见这幅画只是作者为创作而收集的素材，是给儿子临摹练习用的稿本。故而画家超越了时空的限制，将不同环境下的鸟虫聚集在一起。
后来黄筌的两个儿子宗承家法，成为北宋宫廷著名画家。黄氏绘画风格深受当时的太宗皇帝喜爱，甚至成为宋初翰林图画院衡量作品优劣的标准，对宋代花鸟画坛产生了深远的影响。
