徐悲鸿(1895年7月19日-1953年9月26日),原名徐寿康,江苏宜兴市屺亭镇人,毕业于巴黎国立美术学校,中国现代画家、美术教育家,景星学社社员,中国公费留学美术第一人,曾任中央美术学院院长。被誉之为“中国现代画圣”“现代中国绘画之父”“中国近代绘画之父”。
徐悲鸿出身贫寒,自幼随父亲徐达章学习诗文书画(6岁时跟着父亲读四书五经,后来又学绘画)。出生在屺亭桥镇的一个平民家庭的徐悲鸿,原名寿康,年长后改名为“悲鸿”。父亲徐达章是私塾先生,能诗文,善书法,自习绘画,常应乡人之邀作画,谋取薄利以补家用。母亲鲁氏是位淳朴的劳动妇女。徐悲鸿9岁起正式从父习画,每日午饭后临摹晚清名家吴友如的画作一幅,并且学习调色、设色等绘画技能。10岁时,已能帮父亲在画面的次要部分填彩敷色, 还能为乡里人写“时和世泰,人寿年丰”等春联。
他把西方艺术手法融入到中国画中,创造了新颖而独特的风格。他的素描和油画则渗入了中国画的笔墨韵味。他的创作题材广泛,山水、花鸟、走兽、人物、历史、神话,无不落笔有神,栩栩如生。他的代表作油画《田横五百士》、《徯我后》、中国画《九方皋》、《愚公移山》等巨幅作品,充满了爱国主义情怀和对劳动人民的同情,表现了人民群众坚韧不拔的毅力和威武不屈的精神,表达了对民族危亡的忧愤和对光明解放的向往。他常画的奔马、雄狮、晨鸡等,给人以生机和力量,表现了令人振奋的积极精神。尤其他的奔马,更是驰誉世界,几近成了“现代中国画”的“象征”和“标志”。
徐悲鸿最擅画马,他笔下的奔马给人以生机和力量,表现了令人振奋的积极精神。为现代中国画标志性成就之一。他以水墨写大幅奔马、立马、群马,或神采英发,或遗世独立,生机勃勃,既寄托情怀,也在笔墨运用上把写意风格的画马技巧推到了前无古人的极致。他对马的肌肉、骨骼以及神情动态,进行过长期观察研究,画了数以千计的速写。徐悲鸿画的马笔墨酣畅,奔放处不狂狷,精微处不琐屑,筋强骨壮,气势磅礴,形神俱足。
马在中国象征着勇往直前、不畏牺牲、有情有义、奋斗不止、不畏艰险、乐观向上、勇于承担和信任。它具有敬畏、威武、健康、朝气、活力、坚韧、向上、人才、智慧、善良、担当、远大、原始、生生不息。它是刚健、热烈、高昂、升腾、饱满、昌盛、发达的代名词。他的雄壮无比、力大无穷、追月逐日、披星跨斗、乘风御雨、不舍昼夜、有着君子自强不息的精神,克服困难,永远前进是战天斗地、征服自然的民族精神写照。
艺术点评:
在图中,徐悲鸿画了两匹骏马,一匹低头吃草,一匹回首顾盼,神情激越。徐悲鸿用饱满奔放的墨色勾勒头、颈、胸、腿等大转折部位,并以干笔扫出鬃尾,使浓淡干湿的变化浑然天成。马腿有如钢刀,力透纸背,而腹部、臀部及鬃尾的弧线很有弹性,富于动感。 具有较高的收藏价值和文化艺术欣赏价值!
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