“作品的内涵更甚于外在的形式，亦如“内在的高雅”更甚于外在的辉煌。”“我希望我的工笔重彩画能复原昔日大唐的开阔气度，也能具有宋元的典雅与深沉，更能彰显当今的时代气息。”——艺术家陈惊在访谈中娓娓道来。
近日，资深媒体人、艺术策展人荒 野，专访了这位画风别具一格，艺坛备受关注的工笔重彩画女画家，一同走进她色彩斑斓的艺术世界。
【艺术家简介】
陈惊，毕业于湖北美术学院中国画系。中国艺术家协会湖北省秘书处中国画艺委会秘书长，长江流域非物质文化遗产研究中心研究员，湖北省学院空间艺术研究院研究员。北京数字艺术设计委员会专家委员，湖北省纺织艺术设计协会会员，湖北省包装设计协会会员，武汉市美协会员等。常年兼任百盛、高盛等国际知名企业的文化美学导师。参与国家重点非遗课题研究，艺术作品多次受邀参加全国重要展览，湖北文旅厅举办“‘一念谷’——陈惊个人画展”。多幅作品被韩国、芬兰、瑞士等国家艺术机构收藏。中国邮政出版发行“艺术家陈惊珍藏版”邮票，文创衍生品屡获全国大奖。
《秋日私语》布面工笔重彩40cm×30cm 2021
荒野：近年来，工笔重彩画越来越受到人们的追捧，你认为是什么原因呢？你的作品异军突起地得到大众的认可与喜爱，请问你的工笔重彩画有什么特殊之处吗？
陈惊：一般来说，工笔重彩画的概念是以矿物色为主的绘画。绘画材料取自天然的矿物石，比如青金石、绿松石、玛瑙、朱砂、朱丹等，由于这些材料比较特殊和珍稀，色彩艳丽，经久不衰，比如现存的敦煌壁画、永乐宫壁画，两岸故宫博物院所藏历代经典的重彩卷轴画等都是因为采用了天然矿物色描绘，历经上千年色泽依旧如新。所以深受国内外收藏家和大众的喜爱。
我常在大自然中采集天然矿物石、砂岩及贝类，并亲手研磨和调制颜料。将大块的矿物原石打碎成小块，磨成粉末，兑以适量的动植物胶液，用手指揉化开，再用毛笔蘸取颜料进行描绘。绘画前的制作过程相对复杂，包括捶打蛤粉等，有时也会根据画面需要用到土、砂、麻草类制作画面基底。有些石料成天然结晶颗粒，绘制出来的色彩晶莹闪烁，从而形成一种既富有浓烈的装饰感又具有历史厚重韵味的画面效果。我希望我的工笔重彩画能复原昔日大唐的开阔气度，也能具有宋元的典雅与深沉，更能彰显当今的时代气息。
《人淡如菊》布面工笔重彩40cm×30cm 2021
《芳华自在》布面重彩30cm×30cm 2023
荒野：你的作品往往有一种光感和动感，请问这是一种特意营造吗？
陈惊：我向往一种平衡、纯粹、宁静的艺术，没有激动人心或引人入胜的题材，既不烦扰人，也不使人不安。我对逆光很痴迷。我在许多作品中都刻意表达些许逆光的味道。逆光时物象的光影重叠或缭乱，它奇妙的反光，都分外夺目。事物在逆光中变得神奇，一部分隐藏在重重的阴影里，一部分被异常强烈地照亮，有些事物会变得半透明。如果它是树叶，在逆光中，叶片里碧绿的汁液会加倍明亮，生机充盈。逆光使大千世界突然焕发出一种强烈的生命感。笔墨当随时代，中国画也能表达光感。
《清风邀月芳自来》纸本工笔重彩37cm×57cm 2023
在作品中我还常有意营造出色光攒动的气韵之感，这是我对时光流变的诠释，也是对生命无常的观照。生命的实相就像光影、河流一般，永无止境地流动，它永远都在追寻、探索、推动、泛滥，变化无常。设色上融合西画、现代视觉等多元艺术，意在创造出东西方结合的现代艺术语言。即使在画面上贴以金箔、银箔，我也力图呈现出沉着典雅的美感。我以为作品所传达出来的精神气质是艺术的灵魂所在，而非技法或材料。作品的内涵更甚于外在的形式，亦如“内在的高雅”更甚于外在的辉煌。
《乡思在渔歌》纸本工笔重彩 68cm×68cm 2022
《乘风破浪会有时》中国画68cm×68cm 2022
《喜迎二十大——春潮》100cmX100cm 2022
荒野：你的创作灵感基于什么？作品有特定的选题吗？
陈惊：艺术是心物共鸣的产物，对生活于心灵的自我感应。以清净之心觉悟生命的内在精神是我绘画创作的基本原则。生活中的所有物态都值得被观注，被描绘，即使再微不足道的物象也暗含深刻的哲思。西方油画家德加的笔下，舞女、劳动人民、风景、静物等都成了他为之感动的描绘对象，皆成为经典的艺术。中国哲学强调变化，宇宙即大气流行，生生不息，变化无穷。中国画的趣味也在于造化无穷，意境深远。由于创作阶段和创作主体的不同，感受不同，绘画材料不同，创作的风格自然也不竟相同，故而我的创作题材因此较宽泛，不拘一格。正所谓水无常形，画无定法。自然而然，方为真。
《马兰花儿开》纸本工笔60cm×150cm 2023
《瑞雪》纸本工笔重彩 33cm×33cm 2023
《谁言寸草心》金潜纸本工笔重彩33cmX33cm 2023
《春华》纸本工笔重彩 66cm×66cm 2022
荒野：你的创作思想源于哪里？近期创作的艺术特点是什么？
陈惊：美感源于形象的知觉，美之中要有人情，也要有物理。庄子在《齐物论》中提出精神之美远在形貌美之上，“大巧若拙”自然本真的哲学思想。其“天地与我并生，而万物与我为一”，从人的内心去发掘真、善、美是我所崇尚的美学精神。我喜爱描绘生活中庸常平凡的物象，近期创作以素朴的劳动人民及少数民族人物形象为主。每次写生时，被他们淳朴的笑容里最原始且真诚的力量深受感动。我所使用天然矿物色的沉稳与厚重，恰好能反映其深沉的品格，粗纹理的纸张、画布与细致的描绘亦能体现岁月的沧桑与生命的流动。每一次的创作都是一次新的探索，新的旅程。是我于宏大与精微，斑斓与静谧，形象与意象中不断幻化合一的过程。大象无形，用生命造化生命之本象。
《飞萤已觉夏深》纸本重彩工笔68cm×40cm 2022
《泛江春水听月影》180cmX180cm 2021
《只留清气满乾坤》180cmX175cm 2021
《新光》纸本工笔重彩 183cmX130cm 2021
《天长落日远》纸本工笔重彩85cmX93cm 2022
《水净寒波流》纸本工笔重彩 85cmX93cm 2022
《碗中春光》纸本工笔重彩36cm×36cm 2023
《松涛入耳清》纸本工笔重彩36cm×36cm 2022
《清风涤烦想》纸本工笔重彩20cm×62cm 2022
《清风明月知》纸本工笔重彩20cm×62cm 2022
据悉，艺术家陈惊创作了大量的艺术衍生文创品，深受市场青睐。其中《七十二物候》手账系列获国家年度最美文创奖，绘制的百余副物候类作品，被藏家们争先收藏。《草木集》日历系列、“诗意山川”家居文创系列出版及热销、“庄生梦蝶”漆艺系列运用于实体别墅及酒店，书籍《窗外的鸟》获全国读者大奖，封面作品“新光”屡获读者最喜爱封面大奖。中国邮政出版发行《艺术家陈惊珍藏版邮票》套册等。
采访者：资深媒体人、艺术策展人 荒 野
