版画的简约之美、痕迹之美、刷印之美，对于从业者的吸引是不可言喻的。版画家们接触各种材料，在学习使用版画材料制造各种印痕的同时，这些材料本身又带来新的视角和语言。尽管版画在中国和其他艺术门类相比回报低，受关注少，但仍有大批热爱者钟情于版画，默默地在日复一日的劳作中奔向艺术的彼岸。当今世界如此多样，各种新的艺术形式层出不穷，一个古老的画种却具有如此强烈的吸引力，因为在艺术语言上它具有无穷的可能性，它永无止境。
几年前，有一位研究中国版画的国外学者问我：为什么你的作品都是版画?我愣了一下，直接回答：因为我喜欢版画。但心里有一丝不安，这似乎不是最确切的答案。
今年毕业的版画系研究生王涵同学，在她的论文中写道：“版画专业的学习使我有机会接触到木版、铜版等材料，并渐渐体会到了不同材料的特性。工作时，材料间相互激荡产生某种力量，这种力量可以被感知，却难以被控制，然而正是这股力量最终带领我们走向另一个方向。在那里，我们暂时离开那个只有我与他、观察者和被观察者的充满争执和矛盾的世界，似乎变得更会看，更会听了。因此我想，在看似封闭的工作室里，在与材料打交道的过程中，实际上却逐步拓宽了我们的感知力，以及我们与这个世界往来的通道。”这段描写显示了一个版画制作者在学习过程中被吸引并为之着迷的原因。版画家们接触各种材料，在学习使用版画材料制造各种印痕的同时，这些材料本身又带给我们新的视角和语言。
版画之美对于从业者的吸引是不可言喻的。尽管版画在中国一直处于艺术的边缘，和其他艺术门类相比回报低，受关注少，但仍有大批热爱者钟情于版画，默默地在日复一日的劳作中奔向艺术的彼岸。当今世界如此多样，各种新的艺术形式层出不穷，一个古老的画种为何还有如此强烈的吸引力?
版画的简约之美
我们知道在艺术创作中简比繁要难。明末清初画家程正揆在《清溪遗稿》中说：“画不难为繁，难于用减;减之力更大于繁。非以境减，减以笔。”
张彦远在《历代名画记》卷二《论顾陆张吴用笔》中写道：“笔才一、二，像已应焉。离披点画，时见缺落。此虽笔不周而意周也。”这是简约的魅力。
