黄阿忠 秋之二 90×90cm 布面油画
曹辉 水边人家 80×80cm 布面油画
陈继武 江南神韵 80×60cm 布面油画
安格尔说“艺术的生命，就是深刻的思维和崇高的激情。”淡泊名利不等同于淡薄意志，淡化的只是功利目的，创造一种非程式化的绘画表现是艺术家一生的不懈追求，也是直面冲击的人生选择。
近日，“直面冲击——长三角地区当代油画作品学术提名展”在宁波美术馆展出。本次展览由长三角美术馆协作机制主办，昆山市侯北人美术馆及昆山市美术家协会承办。展出的64件作品，分别来自由上海刘海粟美术馆、安徽合肥亚明艺术馆、宁波美术馆、江苏常州刘海粟美术馆和江苏昆山侯北人美术馆等5家单位推荐的32名艺术家。据悉，展览展至2月22日。
当下互联网迅猛发展、传播方式的快捷与广泛，改变了图像的制作方式，数码艺术、影像艺术冲击架上绘画的趋势愈演愈烈。而长三角地区的油画家，享用寂寞与孤独赋予的创造力，静心创作，发掘艺术作品最终的学术价值、市场价值和社会价值，研究艺术的走向，直面油画在当下所遭受的冲击。
此次展览以当代油画的艺术发展为线索，推介长三角地区在当代油画创作中有突出表现的艺术家，展示其优秀作品。策展人赵宗概说：“这些油画家，既有宏大的奋斗目标又有扎实的付诸实践的创作实践，他们既传承油画经典的风格追求，又强调油画语言对于中国精神的表达。”
如今纷扰太多，引诱或迫使艺术家走向并不情愿的方向，艺术家们只有直面现实，独立特行。只要把握好绘画艺术的特色，不盲目跟风，而是所有的修炼和研究都基于创作出一个新的面貌，那么无论时代如何演变，绘画艺术的特色永具独立地位与特殊价值。
中国当代油画的发展独立于西方艺术发展的时序，与艺术经验停留在印象派、野兽派、立体派、波普艺术等等现代主义和后现代主义的西方艺术语境中不同，无论是20世纪五六十年代的现实主义，70年代的伤痕美术，80年代的乡土写意，90年代直至新世纪的表现当代生活，都是将人文精神发扬光大。
此次参展的艺术家们将扎实娴熟的油画基本功以及中国文化素材融入油画技法的语言特点，用心于油画语言与中国传统绘画的嫁接与共生。他们坚持真实性与生动性的统一，是学养与才华的自然显现，是品格与精神修炼的成果，体现了当代油画艺术的艺术境界，带给人们于传统与现代、形式与内容、东方与西方之间相融相生又极具个人特征的视觉体验。
在作品中无论是光线的渐变，浓淡皆宜的变化;还是细节上的处理以及恰到好处的体量关系与空间的张力，由于艺术家们辨证地处理题材规定性与创作过程中偶发性的复杂关系又远离前人的图式，从自己的内心感情经验出发，对人与自然作心理层次的发掘，因而让中国文化精神的观念学说与西方绘画艺术的形式，理念相融，正是基于这一点，他们绘画创作的风格样式，艺术语言愈加斑斓纷呈，开拓出更加广阔的表现空间。
