吾家洗砚池头树，个个花开淡墨痕。
不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。
（亦作：我家洗砚池头树，朵朵花开淡墨痕。不要人夸好颜色，只留清气满乾坤。）
这首小学生必背古诗词中的《墨梅》，想必还存留于每一个人的记忆中，甚至可能就在刚刚，万家灯火下的某个孩子还在吟咏它。这首著名的咏梅诗为元代画家王冕自题于“墨梅图”上的一首诗，在其《竹斋诗续集》中也有著录。
诗的前两句采用白描手法，传神地勾勒出墨梅的素净与淡雅，而“不要人夸好颜色，只留清气满乾坤”这两句不仅传递出梅花希望香飘天下的追求，更是体现着诗人高洁的品格和淡泊名利的胸襟，传达着其“守志不移”的情怀和“兼济天下”的儒者精神。
王冕不仅咏梅，他一生爱好梅花，种梅、咏梅，更是一位画梅的高手，尤其擅长墨梅。
王冕画梅师法宋代画梅大家杨无咎，杨无咎为墨梅画法的创始人华光和尚仲仁的嫡传。仲仁和尚一日因月光映梅影于窗纸而获启发，创制了用浓淡墨色在绢上晕染梅花之法，杨无咎在此基础上，开始用劲健的墨线圈勾梅花。王冕学习、吸收前人的经验，开创出胭脂没骨画梅的先河，经过广泛尝试，首先变宋人画梅大多疏枝浅蕊，孤芳自赏的风格为密枝繁花、千丝万簇，风神绰约，可谓欣欣向荣，别开生面。其次在技法上也做出调整，笔墨洗练，运笔时转折顿挫、直中带曲、笔力千钧，从此，梅花图不再只是尺牍小幅，也可作巨幅壁幛。再者，在圈画梅花的方法上，他一改其师“笔分三趯攒成瓣”的画法，而是用两笔略带提按地圈成，粗细变化的线条使花朵显得更为丰姿多彩，在点蕊上，王冕效仿其师，仅勾须而不点英，谓之“破蕊”。
故宫博物院所藏的这张《墨梅图》，即是繁花的代表作，此图一枝梅花横贯画面，长长的枝干舒展挺秀，枝条繁密，前后错落。枝头缀满繁密的梅花，或含苞待放，或绽瓣盛开，花朵只用淡墨轻染，仅花蕊处加重墨点，显得清新俏丽。洁白的花朵与铮铮铁骨的干枝相映照，深得梅花清韵，画面虽无设色，但梅花的清气仿佛正从纸背中透出。
