民国时期书画作品走俏拍场市场

信息来源：墨客网  |  阅读次数：2263次  |  更新时间：2016-03-22 14:51:24

　　而自由的，这就是真正的"民国范儿"。”中国嘉德国际拍卖有限公司方面表示，康有为、梁启超、李叔同等人学贯中西，他们的字里透露出一种不同前代，更具性情的书卷气，这是思想自由的外化。书画同源，吴昌硕、齐白石、张大千、黄宾虹等对金石、书画、诗文无不精通，更宽的艺术视角，给他们的书法注入了新的活力，让民国的整体书风更加绚烂多彩。

　　朱万章补充道：“民国时期的审美情趣，侧重表达绘画本身的真谛，追寻诗情画意的境界。比如山水画，多为浅山低影，一望无际的江景等，无限的遐想令观者在自由想象的空间肆意驰骋。”

　　二八分化痕迹显露“民国书画的价值构成因素主要由艺术价值和个人影响力所决定，二者居其一即可产生很大的商业价值。”朱万章说。

　　而在广东崇正拍卖有限公司书画部经理牟翔看来，首先要看名头，也就是作品出自谁人之手；其次要看艺术功力，比如书法水平如何、哪种字体、是否为精品代表作等。当然，从市场的角度来说，尺寸的大小也影响价格，特别是目前以平尺计价的市场环境，作品尺寸的大小可谓十分关键。不过有些尺幅小的信札类作品，只要内容完整、主题明确，具有史料价值、文物研究价值的话，也能抬升整体的价格。

　　民国书画虽然是一个很大的板块，但这么多年来总体市场表现一般，近些年对它的价值挖掘多体现于书法，而不在绘画上。比如市场表现突出的文化名人书法以及政要名人书法。

　　“书法作品一般从书体以及内容进行品评，相对直观；绘画作品展现的内容则丰富多彩，山水、人物、花鸟等门类众多，涉及面广泛。此外，欣赏绘画作品需要具备一定的艺术功力，也为真伪鉴别增加了难度，投资和收藏者从书法作品入手，从易到难，由浅入深比较可行。”牟翔还表示，当今拍场的近现代书画市场价格已经高企，不太适合初学者入门。而民国书法的价格一直以来被低估，数千元的作品很多，价值高，却没有引起藏家的重视，长期以来处于价格洼地，投资它们无疑是明智的选择。

　　朱万章则认为主要依具体作者和作品而定，比如鲁迅的书法就比很多职业画家的画还要贵。但从普遍上讲，书法价格不如绘画，自古以来就是如此，民国时期的作品自然也不例外。

　　二八分化，甚至是一九分化的现象在目前的艺术品市场中痕迹显露。牟翔认为，一线名家的作品价格居高不下，如张大千、齐白石、徐悲鸿等作品的真品存世量少，一直以来都是资金追捧的对象，价格也相对稳定；二三线名家，特别是海派名家由于前期价格过高，虚火严重，目前处于回落的阶段，在市场进入调整、新进资金有限的情况下，作品价格不会太上扬。

　　可见民国时期除了少数大名家外，其他如陈半丁、贺天健、冯超然等人的作品并不太受宠，“这反映出不同时期收藏家审美喜好、标准的差异。民国时期，陈半丁、冯超然等人要比吴昌硕、齐白石、徐悲鸿等人更受到藏家的欢迎，而到了现在，这种情况发生了转变。”朱万章表示，这说明经过时间的洗礼以后，真正具有艺术价值的东西会沉淀下来，被历史所垂注。

　　破茧而出的洗礼

　　当艺术变得纯粹，市场又在繁荣衍变中发展，民国书画家们虽破茧而出，风靡全国，可现如今却仅有吴湖帆等几人身姿卓越，风光拍场，不能与民国时期的辉煌同日而语。

　　“吴湖帆是一位全才性画家，张大千最佩服的画家中，吴湖帆就排在第一位。他的作品其实一直以来表现还不错，即便在市场不景气的情况下，依然保持了相当的市场价格，但是后来却不及齐白石等人，归因于资金在特定情况下的逐利本性，造成了局部热点的不均衡。”牟翔认为，论艺术水平和创作功底，吴湖帆不在一线画家之下，他的作品在复古的生货市场认可度很高，将来也会成为拍场的亮点和热点。

　　朱万章表示，正如今天市场上被推崇的画家，若干年以后可能会被历史所冷落或淘汰是一样的道理。对于艺术家而言，历史是残酷的，只有真正具有艺术和历史价值的东西才经得起大浪淘沙的洗礼，才真正站得住脚。

　　民国书画虽然占据特殊的历史地位，艺术特性与文化价值自由独立，但与此同时，它们也价位高企，赝品横生。朱万章建议藏家们要擦亮眼睛，别被市场一时的繁华表象和炒作所迷惑，收藏作品时要侧重它本身的文化价值。毕竟，但凡具有艺术价值和深远影响力的书画作品，都会在价格走势方面持续向前。反之，暂时的市场优势并不能长久。

　　随着大批年轻买家进入艺术品拍卖市场，他们的价值观、审美观秉持全新的特质，市场偏好与传统买家具有明显的不同。当代水墨、当代油画进入了他们的收藏视野，但是这块领域目前的炒作成分很高，集聚的风险很大。而资金进入的目的就是为了获利。牟翔相信，随着对民国书画领域的充分发掘，它们的市场价值和潜能一定会发挥出来，受到藏家的重视，市场份额也将越来越大。