《哪吒之魔童闹海》（《哪吒2》）自1月29日上映以来，持续刷新中国影史多项纪录。
2月13日起，影片也在澳大利亚、新西兰、美国、加拿大、南非等海外市场正式上映，且同样取得了喜人的票房与口碑。
《哪吒2》 东方美学的真诚再现
《哪吒之魔童闹海》（《哪吒2》）是一部以中国传统神话故事为蓝本的动画电影，在影片中，从场景设计到人物造型，再到细节处理，同样都充满了中国传统文化的元素和符号。
中国艺术研究院电影电视研究所副所长 孙承健：东方美学的一个重要特质就是形散神不散。整体的造型形式其实都是在追求一种神韵的表达，而不是追求一种形似的表达。我们再看这部影片整个的人物造型和空间场景造型，在我看来，它延续了中国传统的所谓行当角色的分类模式，包括申公豹，包括太乙真人等等。这些所有的人物造型一方面有中国传统的行当角色的分类，另一方面还有中国年画的特点。基本上它的整体造型是延续了中国传统的造型特征。是以神韵表达为最根本的特质。
这些传统文化元素不但在《哪吒2》中无处不在，更是被主创人员通过最真诚的表达方式传递出来，让观众领略到东方美学魅力。
中国传媒大学动画与数字艺术学院院长 王雷：像这样的一些主场景，其实是特别能体现中国美术里虚实相生的概念，它主导的美学思想是很东方的。就像里面哪吒和敖丙的关系，用了一个水和火，红和蓝两色的阴阳互补的关系去设计，我觉得这个背后的逻辑是非常中国式、非常传统的。我觉得它做得很真诚，它不是讨好式的，这是做得非常好的一点。
在中式传奇叙事基础上
呈现中华民族精神
专家指出，《哪吒之魔童闹海》既展现了中华民族天人合一的理念，也展现了中国人特有的侠义精神，并通过符合当下观众心态的重新解读，让影片变得格外具有吸引力。
专家指出，与西方以冒险、征服为主的叙事截然不同，中国传统的传奇叙事更强调人与自然的关系。
中国艺术研究院电影电视研究所副所长 孙承健：中国传统神话叙事更强调的是什么？更强调的是人与自然，始终所遵循的是要回归到人与自然和谐的关系中。我觉得这个是全世界人民共同追求的。
哪吒这一经典形象，历经千年传承，承载着中华民族勇敢无畏、不屈不挠的精神内核，而这也与当代观众的情感共鸣不谋而合。《哪吒之魔童闹海》就将哪吒的成长历程与时代精神紧密结合，展现了中国人面对困境时的坚韧与勇气。
除此之外，《哪吒之魔童闹海》还打破了常见的善恶、仙魔二元对立的关系，对神话故事进行了重新解读。
中国艺术研究院电影电视研究所副所长 孙承健：善恶和仙魔是没有绝对的二元对立的。当下观众在整个观影过程当中，他所要看到的不是我们对历史、对文化叙事，对神话的视听的照搬平移，是我们对传统、对神话基于当下社会心态的一种重新解读，这个解读的过程中蕴含了当下观众积极的社会心态。也契合了当下观众对这个世界的观看方式，重新的思考方式。
讲好中国故事
展现文化自信
《哪吒之魔童闹海》成功登顶全球动画电影票房榜，这也再次证明了传统文化与现代创新结合的巨大潜力。
专家指出，《哪吒之魔童闹海》的成功，再次证明了优质的故事内容，是获得观众认可的基础。
中国传媒大学动画与数字艺术学院院长 王雷：讲故事的方式其实非常贴近观众，同时在角色塑造方面很用心，《哪吒2》角色非常多，一些次要的角色也不含糊带过，小角色背后也是有故事的，他们在很用心地用一个商业电影、用一个类型电影的方式来讲故事。
而在哪吒成功的背后，其实也体现出了近年来中国动画电影人认真讲好中国故事，以优秀作品展现文化自信、增强中华文明传播力的努力成果。
中国传媒大学动画与数字艺术学院院长 王雷：它是从一个非常中国式的角度去讲这些故事。我觉得如果用一个特别真诚的、特别朴素的方式去讲故事，其实故事背后的这种真诚、朴素、真实感，把它迁移到另一个文化背景底下，人家也会感受到。无论《哪吒2》或者《黑神话：悟空》，我觉得大家做得很好，确实是有文化自信，确实是站在事情的原理层面去想我们把故事怎么讲好，无论是中国的观众还是国外的观众，我觉得都感受得到。
