▲郭润文作品《阿尔卑斯山下的小酒店》。
▲闫平作品《小马咯噔》。
深圳新闻网2024年5月10日讯（深圳晚报记者 马君桐） “20年来，文博会上出现的油画作品艺术水准越来越高。”谈及他眼中文博会20年来的变化，中国油画学会秘书长张曙光感慨道。在他看来，文博会打通了雅和俗之间的界限，为原本曲高和寡的学术型佳作和市场之间架起了一座桥梁，让好作品被更多的人看到，从而受到市场和买家们的欢迎与认可。
本月23日至27日，第二十届中国（深圳）国际文化产业博览交易会将在深圳国际会展中心举办，作为“中国文化产业第一展”，本届文博会聚集了众多文化圈“顶流”。中国油画学会也将携“研究与超越——第三届中国小幅油画展（2023）”亮相本届文博会艺术·设计·国潮展（16号馆）。
本届文博会不容错过的展览
“研究与超越——中国小幅油画展”是中国油画学会创设的一个重要学术展览品牌，分别于2001年和2010年举办了两届。2023年，中国油画学会再次启动征集，从全国8000余件（幅）送评作品中严格筛选出400余幅优秀作品，这些作品较为全面的展现了当代优秀油画艺术家的基本面貌。
此次来深巡展的作品中，不仅包括荣获艺术奖、优秀奖，以及其他入选作品；还有26幅名家邀请之作——钟涵、全山石、许江、张祖英等中国顶级油画家的小幅油画精品。如钟涵先生的遗作《暖冬》、全山石先生在上世纪50年代创作的写生作品等，这些作品珍贵且难得一见，是本届文博会不容错过的展品。
张曙光告诉记者，小幅油画大致分为3类，一种是画家的日常随笔，贴近生活贴近观众，第二种是画家在创作上的实验作品。第三种是艺术家在创作时的手稿、草图，成为一个独立精品。比起气势磅礴的大幅油画作品，小幅油画别有一番精彩，可以让观众更好地感受画家的生活与内心，了解画家较为轻松的另一面。
事实上，相对于大尺幅创作而言，小幅油画更利于风格、语言和材料的研究；它可以使油画家以轻松的心态进入研究与艺术创造中；它可以是洒脱率真的寥寥几笔，也可以是“大珠小珠落玉盘”的精美制作；小幅油画更可以展现画家直面生活、自由兴发的探索精神，真实地凸现画家的艺术品格，其精神含量与艺术价值绝不因咫尺小幅而受到影响。
让观众近距离品鉴每幅作品
如何将原本呈现在美术馆内的展览搬到文博会的现场？这是个不小的挑战——美术馆是一个静寂、密闭的空间，而展会现场更为开阔、人流量更大。为此，中国油画学会改变了展陈形式，按照现场的展墙布局安排作品展示，把作品尽可能地延展开，让作品和观众的距离更近。“我们希望观众可以近距离鉴赏、观察每一幅作品。”张曙光说。
如此重要的展览，为何选择文博会这一平台进行展示呢？张曙光表示，中国油画学会和文博会有过多次愉快合作，“文博会这一平台观众面特别宽，不局限在油画爱好者，还有众多采购商和普通市民，对于优秀的学术型油画作品来说，这是一次特别好的推广机会，可以让好作品被更多的人看到。”事实上，虽然是学术型佳作，但是很多作品的内容十分贴近生活，可以让普通观众感到亲切和喜爱。他也希望藉由文博会这一平台，让普通市民也可以有机会收藏这些优秀的作品，让学术佳作“飞入寻常百姓家”。
