丰子恺漫画艺术及市场行情

信息来源：墨客网  |  阅读次数：1562次  |  更新时间：2016-03-30 10:00:00

丰子恺（1898—1975），又名丰润、丰仁。浙江桐乡人。早年师承李叔同，并深受其影响。一生绘画创作以漫画的成就最大。他集音乐家、美术家、诗人、理论家和翻译家于一身，以中国画技法，并以传统文学精义作漫画，且始终不变其趣的第一个画家。
        丰子恺出身书香门第，六岁起在父亲座下读《三字经》、《千字文》，不久就能诵读唐诗宋词。九岁，父亲因病去世，母亲钟氏把他送到私塾读书。他从小便喜爱画画，在塾中，他遵照老师吩咐，画成了一幅孔子像，因而成了当地的“小画家”。1914年他进入省立杭州第一师范学校学习。国文教师单不庵给当时丰仁取了个字，叫子凯，“凯”与“恺”通，所以以后就叫作子恺。二年级起，李叔同担任国画课，教他们用炭条写生，丰子恺这时才知道绘画的真正途径，他利用一切机会练习，进步非常快，深得李叔同先生的好感。
       在丰子恺毕业前一年，他所敬爱的师长李叔同突然离开学校，出家为僧了。这对丰子恺十分震动。1919年丰子恺从一师毕业，1920年任上海专科师范学校教务主任，兼授图画课。1921年春天，他东渡日本求学。在东京，丰子恺被各种艺术深深地吸引了，短短十个月里，他上午到洋画研究会学画，下午读日文。后又改下午学小提琴，晚上去学英文。他还经常去各地参观游览，东京、西京、横宾等地的画展、音乐会、歌剧场、旧书铺都留下了他的足迹。在这十个月里，他画了十个月的炭笔画，拉完了三本小提琴练习曲《霍曼》。一个偶然的机会，他在东京的旧书摊上看到了一本毛笔速写画册《梦二画集·春之卷》，他被深深地吸引了，这个偶然机缘使丰子恺找到了他毕生的典型画路。从此，他开始用毛笔画速写——这就是被郑振铎、朱自清等人称为的“子恺漫画”。
       1921年底，丰子恺回到上海，在上海专科师范教图画课，同时远去吴淞中国公学中学部任教。1922年春经夏丐尊推荐去浙江上虞马湖畔的春晖中学任教，在这里他又重新拿起了画笔，开始用毛笔创作漫画，一发而不可收，经常把平日喜爱的古诗词句意作成画；把日常生活中有感触的事物一一描绘出来。1924年丰子恺为《我们的七月》设计了封面，并在此刊上发表了他的第一幅画作《人散后，一钩新月天如水》、《文学周报》把丰子恺的画作命名为“漫画”。1925年12月，《文学周报》出版了他的第一本漫画集《子恺漫画》，没出一个月，上海开明书店重版了这本画册，以后他又陆续出版了《子恺画集》、《学生漫画》、《儿童漫画》、《云霓》、《人间相》、《都会之音》等画册。1926年5月，丰子恺为中国青年团中央机关刊物《中国青年》第一期专号设计封面射塔“矢志”图。6月他又为《中国青年》第二期设计了“战斗图”，鼓励青年勇敢斗争。这幅封面连续用了半年之久。1930年丰子恺失去了慈母，为此他蓄起长须，成了闻名的“丰氏胡子”。1937年因日寇侵略，丰子恺携家内逃。他在杭州租了一处别寓，与弘一法师及一些朋友交游，冬、夏两季回到故乡，他把自己的读书心得、思想感受、艺术主张、见闻纪录，以漫画、随笔或文艺理论的形式，大量发表在报刊上，并出版不少集子。1938年3月，中华全国文艺界抗敌协会成立，选出郭沫若、茅盾、冯玉祥等各界名流为理事，丰子恺任会刊《抗战文艺》编委，并为封面题签。抗战期间，丰子恺把八年多的逃难生活称之为“艺术的逃难”。他一路上写了大量的文章，记了数万字的《教师日记》，在此期间他的绘画收获也是十分丰富，他一改以往只作水墨画的习惯，大量创作彩色画，画幅比以前扩大了。他还为鲁迅的小说《阿Q正传》、《药》、《故乡》、《风波》、《白光》等作漫画插图，出版了《丰子恺绘画鲁迅小说》。抗战胜利后，他画了许多《八月十日之夜》和《狂欢之夜》为题的画，送给许多亲朋好友。1946年12月，丰忆恺的学生钱君匋为他出版了他的第一本彩色漫画集《子恺漫画选》，次年又出版把《又生画集》、《劫馀漫画》等，1948年又出版了《丰子恺画存》。1948年9月，他携儿女与开明书店经理章锡琛夫妇结伴同赴台湾。在台湾仅住了两个月，便又回到厦门。解放后他主动热情地参加各种社会事务。1951年4月，他做为文艺界代表参加了上海市第二届二次各界人民代表大会。在这次会上他与陈毅成了好朋友。他先后担任中国美协常务理事、美协上海分会主席、上海中国画院院长，中国人民对外文化友好协会副会长、上海文联副主席等，他还是上海文史馆馆员、西泠印社社员。
       1966年“文化大革命”一开始，他便被戴上“反动学术权威”、“反革命黑画家”等帽子，遭批斗，关“牛棚”。1972年，丰子恺的问题作为“人民内部矛盾”处理。1975年9月15日于上海龙华医院逝世。1978年中共上海市委给丰子恺彻底平反。1979年6月28日，上海市文化局、文联、画院在龙华革命公墓大厅联合举行了丰子恺骨灰安放仪式。
       丰子恺一生绘画题材十分广泛，数量多，篇幅小，同一题材他能数张，甚至数十张，形式也大同小异。他的画寥寥数笔，小中见大，弦外余音。“子恺漫画”享誉国内。从他的作品中我们可以看出以下几点：
        一、浪漫、抒情
        丰子恺成名较早的大都是抒情漫画，他将传统诗词意境绘成画而不显做作。他观察和体味生活细致入微，长期写生，练习书法，所以在他的漫画中，用几根线便能把人物勾画的栩栩如生。他赋予生活以诗意，又将古诗词生活化，《红了樱桃，绿了芭蕉》、《翠拂行人首》、《海内存知己》、《杨柳岸晓风残月》等古代诗词和现代人物风景相得益彰。他的画中常画的树只有两种，造型也基本相同，就是柳树和梧桐。画燕子，四笔即成，全是用墨。俞平伯曾送他一个别号“丰柳燕”。
         二、讽刺漫画、依稀可见
丰子恺对政治不太热心，解放前他没写过什么政治性文章，也很少画政治讽刺画，虽然如此，他仍关心生活，关心民众。也不时作讽刺味很浓的漫画。抗战中他画了些以激励国人奋起杀敌，热爱祖国山河的画如《大树被砍伐》、《轰炸》三幅、《小主人的腿》用血淋淋的事实揭露侵略者的凶残。
 解放后他倒是作过几幅影响很大的讽刺画，这大概开始参与政治生活，心系新中国命运有关。1956年他作《城中好高髻，四方高一尺。城中好广眉，四方且半额。城中好大袖，四方全匹帛》，并加注云：“改政移风，必有其本，上之所好，下必甚焉。”对盲目从上的不良作风的讽喻。
        三、宗教漫画
1948年11月，丰子恺在厦门佛学会演说时，把人的生活分为三个层次：“一是物质生活，二是精神生活，三是灵魂生活。物质生活就是衣食。精神生活就是文学艺术。灵魂生活就是宗教。”1928年他费了近五十年时间创作了《护生画集》一至六册。丰子恺在创作创作他的护生画时，其技法仍是他惯用的漫画方法，随意自然。
丰子恺一生绘画题材广泛，而篇幅较小，用笔简练、着色简单，成稿较快，所以数量较多，流传甚广。艺术市场多有出现，然而价格不低。朵云轩1993年拍其纸本设色《一轮红日东方涌》98.6×55厘米,成交价为11.5万港元。2000年文化部文化市场中心艺术品质部参照ISC2000国际艺术品价值评定标准其写意山水为40000元/平方米；写意人物40000元/平方米。

丰子恺作品拍卖成交价参考表

作品名称	规    格	成交价	时   间
樱桃芭蕉	40×33	72，600	1994
观音菩萨像	67.6×32.3	44，000	1994
山水	79×33	35，200	1994
春游图	32.5×30.5	20，000	1994
天涯若比邻	71.5×45	30，000	1994
行书诗（书法）	39.8×23.7	21，000	2001
观棋不语图	34×27.3	22，000	2001
人物	15.1×11.5	16，5000	2001