继苏富比50周年春季拍卖圆满收官之后，在今年秋季中国艺术品拍卖释出多个重要私人珍藏，为藏家继续呈现一系列重器，本期带藏家欣赏来自不同时期，出自不同藏家的苏富比秋拍重器。
中国重要瓷器
乐山堂存珍：蔡一鸣藏中国书画及艺术精品
清雍正 斗彩加粉彩安喜图卷云耳扁壶
《大清雍正年制》款
尺寸：37.2 公分
估价：20,000,000 - 30,000,000 港元
花鸟纹饰扁壶，始见于明永乐朝，清雍正时期，发展出多样青花款式，如鼎鼎大名之大维德爵士珍藏青花扁壶。以釉上彩装饰之雍窑作例，数量极稀，存世者多为制式纹饰，罕见如本品画意生动、自然酣畅，宛似水墨花鸟册页般之纹饰风格。
香港显赫私人珍藏明代永乐重器
明永乐 青花缠枝花卉纹双耳扁壶
28.6 公分
估价待询
此永乐扁壶来自收藏界无人不晓的“天民楼”收藏，曾于1987年至2017年之间经十多次出版及展览，在将近四十年后重现苏富比五十周年秋季拍卖，必将引起中国艺术品收藏界强烈的关注。
花卉纹虽见似莲花者，相伴叶纹无盘状莲叶，亦无佛教图像之叶尖锯齿者。其他花卉纹皆以正面绘之，衬以各式叶纹。纹饰搭配长形蕨状卷叶，更添缤纷，长卷叶以数个小形焰状卷叶排列而成，仅一端与叶脉相连，另一端延伸似藤茎或嫩叶，如此单面蕨状长卷叶与花序，似非现实中可见者。
青花扁壶，见证中国瓷器发展史之重要时刻。身处国际频繁交流之时代，永乐皇帝对于国际发展素有远见，开启并致力与亚洲多国之互动，最远西至东非，赐与中国艺术品，亦得各国回礼。如此交流不仅止于礼物、物产，亦触发思想与审美之相互影响。遂而引起的文化激盪，在中国艺术品留下不可磨灭的痕迹，其中最直接受到影响的，就是由朝廷主导的官窰瓷器。
清乾隆 蓝地珐琅彩夔龙纹盌
《乾隆年制》蓝料款
直径16.2 公分
估价待询
此式以宝石蓝地为装饰的乾隆珐琅彩夔龙纹盌弥足珍贵，类似的瓷盌在乾隆时期寥若晨星。此盌原应成对，另一只现存于巴黎吉美国立亚洲艺术博物馆，两者的外壁纹饰与年款相同，款识外框颜色深浅亦非常接近，内壁均绘盛放的折枝牡丹及兰花。 此盌最早为中野忠太郎（公元1862至1939年）旧藏。中野先生来自新潟县一个显赫家庭，其父中野贯一曾从美国引进新技术，革新日本石油工业，有“日本石油大王”之称。中野忠太郎是著名的日本艺术收藏家，其部分藏品仍在中野邸美术馆展出。
中国古代书画
乐山堂存珍：蔡一鸣藏中国书画及艺术精品
项圣谟 《天香书屋》
设色纸本 立轴
66.5 x 23.5公分
估价：12,000,000 - 15,000,0000 港元
项圣谟，初字逸，后字孔彰，号易庵，项元汴孙，承祖荫富贾一方，收藏亦甚多。《天香书屋》作于1628年，项圣谟三十一岁，崇祯甫继皇位，重用袁崇焕，逼魏忠贤缢，朝廷一片改革之风，项圣谟作为画家奉旨入京“为天子绘九章法服”，兼与同行李日华周游各地，可谓意气风发，精神及艺术面貌皆处于巅峰之时。本幅流传有序，绘于南京，得董其昌题跋，清初入安仪周收藏并著录于《墨缘汇观》，后入清内府收藏，得乾隆御题诗文，并于1774年赐予稽璜，近代则得内藤湖南题木盒，林熊光署签。
徐扬 《摹黄公望笔意卷》
设色纸本 手卷
28.5 x 160公分
估价：10,000,000 - 15,000,000 港元
徐扬在乾隆十六年（1751）入宫后的早期作品多为文人意趣浓厚，直抒画家性灵的山水作品，与其后的历史题材画作形成了鲜明的对比，尤为难得。此卷融合了黄公望的诸多笔法，尤其是在《富春山居图》中的笔墨表现，淡墨皴擦，浅绛晕染，构图虚实相间，乾隆在画中题诗称赞：“爱此溟蒙意，富春春霭时”。此卷题款并无创作纪年，根据卷中乾隆的题跋，其落款为癸酉年即乾隆十八年（1753）。可知此卷作于乾隆十六年至十八年之间。此卷完成后藏于香山静宜园，著录在《石渠宝笈续编》，后散佚民间，并经林熊光收藏。
中国书画
乐山堂存珍：蔡一鸣藏中国书画及艺术精品
齐白石 《鸟蚌相争》
设色纸本 立轴
134.2 x 32.7公分
估价：800,000 - 1,600,000 港元
齐白石笔下多乡间风物，惟河蚌入画极稀。本幅写鸟蚌相争，来源于寓言“鹬蚌相争”，在白石笔下似前所未见，从款书及风格推断，当出于二十年代中后期，河中一只鹭鸶与河蚌对峙，似正蓄势待发俯身猛啄，营造出紧张之氛围感。水面荡起粼粼水波，在静峙的双方之外，引入动势，增添画面情趣，彰显巧思。
题识中“何堪鸟蚌飞来去，泥水长浑怎种禾”句，控诉鸟蚌伤农之弊，联系时局，不难明白画家乃藉此寓言影射现实，彼时政局混乱，军阀交战，又逢连年灾荒，以致百姓流离失所、民不聊生，农家出身之齐白石，始终对劳动人民心存怜惜，以此家喻户晓之寓言入画，实际上饱含其哀民伤民之叹息！
王南屏长女王元元收藏
谢稚柳 《万山苍翠册》
水墨、设色纸本 十开册画家题跋
26.7 x 41.2 公分 (10)
估价：1,000,000 - 2,000,000 港元
本册十开，乃六十年代初所作，青绿、水墨参半，山川结构根植宋元，方寸幅面，而有巨幛之概。笔墨正由工谨趋向灵秀放逸，已具自我面貌，实乃精彩之作，故画家完成后自存，廿载后，检赠王南屏，因谢氏与王父乃表兄弟，故以“老侄”称之。
现代艺术
赵无极 《盛夏森林 – 05.07.54》
1954年作，油画画布，92 x 73 公分
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此年美国《生活》杂志为他作专题报导，辛辛那提美术馆也为他举行回顾展，赵无极的创作也进入了以甲骨文为灵感，从具象迈向抽象的关键时期。《盛夏森林 – 05.07.54》创作于“甲骨文时期”的起点，以甲骨文作为灵感，用抽象的表达方式，诠释太阳、森林、盛夏等自然元素。赵无极此时期的作品中，以正红色主导画面的作品只有十幅左右，弥足珍贵。《盛夏森林 – 05.07.54》曾在2003年展出于法国国立网球场现代美术馆举办的赵无极盛大个展，对艺术家毕生事业有着重要意义。
马克·夏加尔 《家乡的鲜花》
1965年作，油画画布，55 x 46.5 公分
估价：6,500,000 - 10,000,000 港元
1960年代，马克·夏加尔已是国际家喻户晓的艺术家，不仅在世界各地举办个展，更是接连受邀创作不少大型公众艺术，包括巴黎歌剧院的天花壁画以及耶路撒冷阿贝尔犹太教堂的彩色玻璃窗。这一系列创新的作品使得夏加尔对色彩有了新的领悟，因此在他1960年代的油画作品中，色彩得到了极大的突破，《家乡的鲜花》即是创作于此时期的杰构之一。夏加尔采用经典的红、黄、蓝三色创造出一幅和谐的构图，更用捧花男子、盛开的花束，羊等经典元素构造出一个如梦如幻的浪漫世界。画作中的村落让人联想到夏加尔的故乡维捷布斯克，让人在沉醉于夏加尔特有的浪漫氛围时，亦体验到对故乡的思念。
当代艺术
洛伊・霍洛韦尔 《牛奶喷泉》
2019年作，
油彩、压克力媒材及高密度泡沫亚麻布
绷于木板，182.9 x 137.2 x 8.9 公分
估价待询
《牛奶喷泉》（2019年作）集迷幻、感性与神圣感于一画，是驻纽约艺术家洛伊・霍洛韦尔享誉艺坛的创作典范。本作让人联想起宗教或具象征意义的图案所蕴含的神秘力量，充份展现霍洛韦尔利用光线、色彩和形状来探索女性身体主题、极具感染力的艺术创作。本作曾参展纽约佩斯画廊于2019 年为艺术家举办的大型个展“铅垂线”，回响空前，好评如潮。霍洛韦尔巧妙利用维度，颜色和抽象几何形状构成恍如世外风景的手法，创作如《牛奶喷泉》般脉动起伏和图案明亮的“人体山水”，佐证了其自成一家的艺术语汇的同时，也秉承她挑战观者对身体与空间关系的理解的创作宗旨。本作乃霍洛韦尔迄今上拍最大尺幅作品之一，为藏家呈献几何，平面与抽象的一再升华，以既为画亦为雕塑的姿态，激发不一样的感官盛宴。
草间弥生 《无限网（QOZXS）》
2006年作，压克力画布，
208.2 x 204.4 公分
估价：30,000,000 - 50,000,000 港元
《无限网（QOZXS）》（2006年作）出自草间弥生最具代表性的著名系列，画面无视地心引力和空间定位，散发亮丽光芒，璀璨耀目。此作是拍场所见最大幅的草间弥生正方形画作，以金色和橙色为主调，极为罕见。金色的压克力彩小弧形纤细灵巧，在画布上层层堆叠，交织成网纹，映出闪烁光辉。
莫迪利安尼《宝丽特·茹丹肖像》
2015年纽约苏富比，成交价：US$4,281万
外号「任性哥」的刘益谦，纵横拍场20年，由起初聚焦中国古董艺术，渐渐涉足更多不同门类，包括西方现当代艺术。2015年，刘益谦一掷US$1.7亿从纽约购下莫迪利安尼裸女画《侧卧的裸女》，创下当时拍卖第二贵成交纪录，大名自此传及西方艺坛。
刘益谦、王薇夫妇
行方公布消息之时，仅称阵容包括约50件现当代艺术品，艺术家名单上可见莫迪利安尼、赵无极、草间弥生、David Hockney、马格利特、藤田嗣治、白发一雄，还有Matthew Wong、Dana Schutz、Nicolas Party等当代艺坛炙手可热的名字，及已故新加坡华裔女艺术家张荔英，惟实际上有哪些画作则未有详细资料。
刘益谦出生于1963年，上海人，年少家贫，后来当上了的士司机。90年代初，他炒股赚到第一桶金，此后凭投资而进身富豪之列。据福布斯2016年统计，刘益谦坐拥US$13.3亿（约RMB 88亿）身家，旗下的新理益集团业务甚广，由金融投资、医药化工、以至房地产开发都有染指。
2012年，刘益谦、王薇夫妇创办龙美术馆，展示历年来的艺术收藏，藏品涵盖中国传统艺术、中国近现代艺术、「红色经典」艺术、海外现当代艺术等，数量丰富，体系完备。
虽然行方尚未公布确实的拍品名单，让笔者透过苏富比提供的艺术家名单，再从龙美术馆的馆藏入手，看看后期有哪些艺术品有机会降临香港拍场。
