在浩瀚的书法传世作品中，我一直在想一个问题：李世民为什么对《兰亭集序》如此痴迷，情有独钟？后人又为什么对《兰亭集序》又如此的推崇呢？
古往今来，书法评论界有一个共同的特点，那就是今不如昔。唐代孙过庭在评论自古之善书者时，他推崇了四个人：汉魏有钟张之绝，晋末有二王之妙，认为“彼之四贤，古今特绝；而今不逮古，古质而今妍”。意思是说他所处的时代的那些书法家们和这四个先贤比起来，实在是差远了。同时，那个时代的书法家或评论家普遍认为，这四个人比起来，是“子敬之不及逸少，犹逸少之不及钟张”。王羲之自己也以为“吾书比之钟张，张草犹当雁行”。因此，单纯的从书法的角度，还不至于让李世民钟情到如此地步。我认为，《兰亭集序》能出类拔萃，如此耀眼，还因为这是一篇美文，是一篇情景交融，感情自然，散发思想的美文！
你想想看，在崇山峻岭，茂林修竹之中，在清流激湍，映带左右之间，在惠风和畅，天朗气清之时，一帮文人列坐其次，一觞一咏，畅叙幽情，散发情感，是何等的惬意啊！一帮文人酒后舞文弄墨那是必须的！更何况是为“修禊之事”而聚在一起呢？于是，大家把在喝酒时吟作的诗都用笔墨记录下来，并公推德高望重的王羲之作序，记录成这次文人兴会的雅集。王羲之趁着酒兴，用鼠须笔，在宣纸上，心手双畅，即兴挥洒，写下了这段文字。
让我们看看这篇欢宴后，沉寂下来时，一气呵成的《兰亭集序》吧！初看起来，这是一篇似乎有点前后自相矛盾的心境。前篇这么欢快，后篇又这么沉重，对年轻人来说，好像有点不可思议。我在少年时期阅读这篇文章的时候，总是理解不了这么欢快的时候怎么会突然谈到了生死呢？无法把前后的转折联系在一起。其实，由乐生悲是再自然不过的事情了。“修短随化，终期于尽”“俯仰之间，以为陈迹”，特别是酒后，感叹快乐的时光总是如白驹过隙。对人生的短暂和最后的归宿感到无可奈何，往往是在快乐之后散发的。但是，王羲之的这篇美文，他的可贵之处在于在生悲中又富有积极向上的一面，特别是“固知一死生为虚诞，齐彭殇为妄作”的观点，在当时谈玄成风的东晋时代是何等的可贵！这种兴怀所散发出来的味道是多么的淳厚，久长，多么的回味无穷啊！
《兰亭集序》，无论从书法角度，还是从文学的角度，都是字字玑珠，隽妙雅逸，潇洒自然，浑然天成，没有任何的矫情和雕琢的痕迹。这是美酒催化，率性而发，一座集文学、书法于一体的艺术高峰，令人耳目一新，叹为观止。
