18岁天才少年，画出了此生最精彩的画作 王希孟《千里江山图》即将故宫展出

信息来源：墨客网  |  阅读次数：2775次  |  更新时间：2017-04-22 08:41:10

　　18岁，一般年轻人都在做什么呢？

　　也许还在上课，也许还懵懵懂地，而宋代的王希孟则在18岁时，画出了此生最精彩也是唯一传世的作品《千里江山图》。

　　今年，在故宫公布的展览计划里，《千里江山图》也在其中。按照计划，展览时间还没有确定，应该在8月之后，展名暂定“千里江山图与青绿山水书画特展”，在午门展出。

　　趁着难得的机会，大家可以到故宫一看这位天才少年的真迹，它的每一次展出都弥足珍贵，毕竟上一次展出是在4年前的2013年。

“天才”的18少年王希孟

　　对于这位天才少年，陈丹青给予了高度的评价，他在自己的视频节目《局部》中，开门第一篇就讲《千里江山图》，就讲王希孟。

　　到了北宋，遇到像王希孟这样的天才，又少年了一下子，出人意表，光华灿烂。这难怪宋徽宗堪称奇迹，这么给他夸奖。因为他自己也是高明的画家，他知道，他画不出《千里江山图》。《千里江山图》的野心，远远超过隋唐的展子虔和李思训。王希孟沿袭的全景观，是五代北宋开拓的图式，犹有过之。

　　我们在想象中国古典画家的时候，都是白胡子老人。明清文人画，确立了山水画中的老人符号。晚清民初的黄宾虹、 齐白石、张大千，又坐实了这类符号的单一想象。在《千里江山图》中，我分明看见一位美少年，他不可能老。他正好十八岁。长几岁、小几岁，不会有《千里江山图》。

　　王希孟究竟有多“天才”，也许我们能从画卷后蔡京的题跋中窥得一二。

　　北宋蔡京題跋

　　政和三年閏四月八日賜。希孟年十八歲，昔在畫學為生徒，召入禁中文書庫，數以畫獻，未甚工。上知其性可教，遂誨諭之，親授其法，不逾半歲，乃以此圖進。上嘉之，因以賜臣京，謂天下士在作之而已。

　　蔡京写道：王希孟18岁进入画院，画了一些作品，但都不行，但是宋徽宗认为他很有天分，便亲自教授，半年后便画成了这幅举世闻名的青绿山水画。

　　元代溥光跋

　　予自志學之歲，獲睹此卷，迄今已近百過。其功夫巧密處，心目尚有不能周遍者，所謂一回拈出一回新也。又其設色鮮明，布置宏遠，使王晉卿、趙千里見之，亦當短氣。在古今丹青小景中，自可獨步千載，殆眾星之孤月耳。具眼知音之士，必以予言為不妄雲。

　　大德七年冬十二月才生魄昭文馆大学士雪庵溥光谨题

　　乾隆御題

　　千里江山望無垠，元氣淋漓運以神。北宋院誠鮮二本，三唐法總弗多皴。可驚當世王和趙，已評一堂君若臣。曷不自思作人者，尔時調鼎作何人。丙午新正月御题

举世无双的画作

　　作为中国古代青绿山水画的巅峰之作，《千里江山图》以长卷形式，描绘了连绵的群山冈峦和浩淼的江河湖水，于山岭、坡岸、水际中布置、点缀亭台楼阁、茅居村舍，水磨长桥及捕鱼、驶船、行旅、飞鸟等，描绘精细，意态生动。景物繁多，气象万千，构图于疏密之中讲求变化，气势连贯，以披麻与斧劈皴相合，表现山石的肌理脉络和明暗变化；设色匀净清丽，于青绿中间以赭色，富有变化和装饰性。作品意境雄浑壮阔，气势恢宏，充分表现了自然山水的秀丽壮美。

局部

　　陈丹青在他的视频里也讲到：你看《千里江山图》的开阔，开阔得非常具体。如果把这幅画切割成无数个局部，每个局部都可以是一幅画，都是细节。隋唐五代，包括北宋的大家，你去看看，找不出一幅画能够收纳这么多自成格局的景别。而每一个景别，有这么多详确动人的细节。

　　话不多说，我们就静静欣赏！

　　宋 王希孟 《千里江山图》

　　纵51.5厘米,横1191.5厘米，绢本设色

　　故宫博物院藏

　　全卷大致分为五段景色：每段以水面、人物、游船、渔舟、桥梁相衔接或呼应。

局部

　　《千里江山图》既继承了青绿山水的固有传统，又有它自己的艺术特色。首先，在题材内容方面，自然景色描绘得更加细致真实，与人的活动也结合得更加紧密，展现了较广阔的社会生活面。画面着意刻划的自然景色，既概括地表现了山势绵亘、水天一色的浩森气象，又精心地勾画了幽岩邃谷、高峰平坡、流溪飞泉、波涛烟霭等自然界变幻无穷的状态，使千里江山既开阔无垠，又曲折入微，充分显示了祖国山河的壮丽多姿。

局部

　　同时，在自然环境中安插了众多的人物活动，精细地刻划了如水村野市、渔船游艇、桥梁水车、茅篷楼阁等生活场面，还有相当真实的捕鱼情景。它以普通、日常的生活、劳动景象来辉映自然，较之隋唐时期一些青绿山水，专以富丽堂皇的宫殿楼阁和王公贵族的豪华生活来衬托山水，更显得真实自然，富于生活气息。

局部

　　其次，作品构图周密，色彩绚丽，用笔精细，在继承青绿山水传统技巧的基础上也有所发展。自然景色中的山峦、河川、阳光、大气、草树、禽鸟，虚实结合，疏落有致。穿插其间的人的活动以及水阁浮桥、舟帆村舍也相互衔接呼应，与山水融合自然，使浩大构图犹如一气呵成。尤其成功地是作者按照作品主题和画面构图的要求，综合布置高远、深远、平远景色于一幅画面中，主次分明，变化有致。

局部

　　在笔墨色彩运用上，强调统一又富于变化，全幅青山绿水的鲜亮色调相当强烈，但其间又以不同浓淡和掺粉加储的色泽来渲染树石水天，形成变化多端的效果。刻划形象轮廓，主要还是运用青绿山水传统的勾勒法，但也融汇了其他技法，如树干用没骨法，屋宇用界画，远山有写意用笔，山坡有效法和点染，丰富充实了青绿山水的表现能力。

局部

　　描绘对象时，用笔十分精细，一丝不苟，浩瀚的河水均用细笔勾出波纹，树上的花叶，都用色、墨一一点出，细小如豆的人物，服饰也各有区别。但同时又有取舍提炼，如人物不勾衣褶，着重表现动态，显得生动活泼，众多的桥梁、船只、房屋、水榭，形制和位置都不尽相同，毫无繁复之感。

局部

　　准备好到故宫看画了吗？