李超士的色粉画创作是其艺术道路中符合自身特点的一种尝试，其作品多以花卉、风景、蔬果等为主题，他从不跟风，亦不愿轻易改变风格，只愿忠实于自己的内心，反而在朴实中透露着恬静与温馨，带有浓厚的生活气息。正是李超士对绘画本身的选择与坚持，造就了今日我们对其作品的流连，也造就了中国色粉画艺术的时代开端。
■ 李超士 丰收
46 × 57 cm
1954年
纸本色粉
中国嘉德 2016秋拍
发表：
《李超士画集》，图版29，上海人民美术出版社，1985年3月出版。
说明：
附李超士家属与画作合影。
李超士：
中国色粉画第一人
▲ 李超士
李
超士被誉为“中国色粉画第一人”。他自幼便抱着对美术的美好向往，对《芥子园画谱》等传统绘画进行图像临摹与实践，因而具备了中国绘画的深厚文化底蕴。在民国大局纷乱时期，早已对新文化与新思想耳濡目染的李超士成为了一名辛亥革命支持者，并随兄长李骏参与革命运动。随后，李超士有幸获得公费留学的机会，带着艺术向往远渡重洋，先后到英国、法国学习音乐和绘画，与吴法鼎、方君璧并称为最早留学法国、学习欧洲文化的三君子。
▲ 1928年国立西湖艺术院创办教职员在校合影留念，林风眠（右一），林文铮（右三），罗克多（右八），李超士（右四）
19 世纪末，欧洲艺术正值思潮与流派变革的频繁时期，古典与写实，象征与印象等表现手法不断冲突与融合，以印象派最为兴盛。由于色粉作画不经过调色板而直接付诸于纸张，具有简洁明快又丰富多变的表现力，能够迅速记录下艺术家刹那间的灵感闪现与创作构思，因而在这一时期得到再度兴盛，既能表现古典主义的静穆，又可展现印象色彩的奔放。而正值巴黎国立美术学院学习的李超士也深受这一绘画思潮的影响，加上对融合素描与色彩的技法的追求，因而对以德加为代表的色粉画产生了浓厚兴趣。凭借着扎实的素描基础，李超士很快便将色彩如素描般赋予在画面之上，并将印象派明丽的光色效果融入进色粉画创作。但他并未停留于此，自幼的传统教育使李超士逐渐突破印象派表现的限制，在创作中融入东方情趣，带有“洋为中用的粉画趣味”，每一个简单的东方物象，都是李超士对中国传统文化深厚情感的最好证明。
▲ 在北京国立艺专学校西洋画系任教的主要教授
思想是艺术的灵魂，李超士的色粉画创作是其艺术道路中符合自身特点的一种尝试，其作品多以花卉、风景、蔬果等为主题，他从不跟风，亦不愿轻易改变风格，只愿忠实于自己的内心，反而在朴实中透露着恬静与温馨，带有浓厚的生活气息。在本件《丰收》中，李超士用简单的物象凸显色粉画丰富微妙的色彩变化，将材料的艺术特性发挥到极致，在汲取西方色粉画形式的同时，又彰显出东方神韵；平易的构图透着一种不动声色的力量，似乎在画粉的铺陈中回味着某一段时光的恬静，带有耐人寻味的艺术魅力。
▲ 李超士 《石榴》
正如格鲁克所说：“质朴和真实是一切艺术作品美的原则”，平实是艺术家风格的自然流露，比巧妙更能打动人心，仿佛是从内在产生出来的创作态度，启示着我们如何看待一个平凡的世界，以及怎样认识一位具有内在力量的人。正是李超士对绘画本身的选择与坚持，造就了今日我们对其作品的流连，也造就了中国色粉画艺术的时代开端。
画如其人，李超士的画作正如朱屺瞻对其人格的评价：“简单朴素，正是大家之风”。我们对李超士的理解，亦是对生活的理解。
▲ 李超士 《蝶恋花》
