“波普艺术之父”常常被认为是英国的安迪·沃霍尔，但事实上理查德·汉密尔顿的波普实践比沃霍尔还早，且艺术领域更加宽广。他的作品跨越多个领域，从绘画、版画、雕塑到印刷、拼贴画和插画。他的艺术实践对于年轻艺术家们的影响是不可估量的。汉密尔顿最著名的作品是他创作于1956年的拼贴画《什么使今天的家庭变成如此不同，那么迷人》，这个有着冗长名字的作品成为波普艺术诞生的标志性作品，也是波普艺术的一面旗帜。
谈到波普艺术，人们立刻会想到安迪·沃霍尔、罗伯特·劳申伯格、大卫·霍克尼这些玩转当代艺术圈的响当当的名字，理查德·汉密尔顿的名字显得似乎有点陌生，但是他却是名副其实的波普之父。1956年，汉密尔顿创作了著名的拼贴画《什么使今天的家庭变得如此不同，那么迷人》，画面中一个从画报上剪下的肌肉男手里拿着一根棒棒糖，上面写着三个字母“POP”，这既是英文“棒棒糖”(lollipop)的结尾，又是英文“流行、时髦”的意思。“波普艺术”一词由此诞生。
9月14日凌晨，汉密尔顿辞世，享年89岁。斯人已逝，但他所开创的充满戏谑意味、将艺术边界拓宽至通俗领域的波普艺术却长远地影响着艺术的各个领域。
创造英国第一幅波普艺术作品
理查德·汉密尔顿逝世的消息是他的代理画廊高古轩宣布的，但画廊并未透露其死亡原因。去世的几天前他仍在筹备自己于2013年至2014年将在洛杉矶、费城、伦敦和马德里的博物馆进行的个人回顾展。
1956年，当时34岁的汉密尔顿为伦敦艺术团体“独立派”举办的名为“这是明天”的展览创作了这幅剪贴画。作品完全由其他媒介上剪贴下来的现成印刷图片拼贴而成，画面表现的是一间现代公寓中的情景，主人公是一位肌肉发达的男子和一位坐在沙发上的傲慢女郎，男子手上拿着一支写有“POP”字样的棒棒糖，房间被电视、卡带式录音机、吸尘器等潮流物品所充满，透过画面中的窗户还可以看到一个电影屏幕，正在上映的电影《爵士歌手》里面的艾尔·乔尔森的特写镜头。
这样一幅热闹的画看上去滑稽之余又让人有不舒服的刺痛感。画面中对所有潮流事物的组合，显示出艺术家本人对当时流行文化特征的一种敏锐的概括，浓缩了现代消费文化的特征。
因此，这幅拼贴画作为英国第一幅波普艺术作品，被认为是最典型的波普拼贴画，它使波普艺术的特质得到更大程度的体现。五十多年过去，这幅作品即便今天看来，也充满讽刺意味，其对当代生活荒诞的把握精确到令人咂舌。工业化、现代化进程本身本应带给人更多闲暇来享受生活，现实中换来的却是无处不在的商品、流行符号和大众消费。闲适和优雅变得无处安放。可以说，汉密尔顿精确地诠释了一个时代的特征。
